Un clásico del diseño revisado y actualizado
Desde su aparición en 2005, esta obra de Kristin Cullen se ha convertido en una herramienta de un valor incalculable tanto para estudiantes, como para diseñadores y profesionales creativos que buscan claridad e inspiración en el diseño gráfico.
Índice
Introducción
Capítulo 1. La función del diseño. Comunicar mensajes
Determinar la función
El papel del diseñador
Capítulo 2. Inspiración. Cultivar la creatividad
Hallar la inspiración
Capítulo 3. El proceso de diseño. Entender la metodología
El valor del proceso
Creación de un briefing del proyecto
Investigación y recopilación de información
Lluvia de ideas
Conceptualización
Experimentación y desarrollo
Ejecución
Capítulo 4. Intuición. Confiar en la voz interior
Qué es la intuición
Beneficios de la intuición
Capítulo 5. Estructura y organización. Construir los cimientos
Sistemas reticulares en diseño gráfico
Anatomía de las retículas
Trabajar con retículas básicas
Equilibrio visual
Capítulo 6. Interacción de los elementos visuales. Establecer una jerarquía
Desarrollo jerárquico
Principios de la organización espacial
Capítulo 7. Tipografía. La forma del lenguaje
Función de la tipografía
Rasgos tipográficos
Selección de tipografías
Diseñar con tipografía
Capítulo 8. Análisis del diseño. Ver el todo y las partes
La importancia del análisis
Aspectos que considerar
Capítulo 9. Perfiles. Análisis en detalle
aufuldish & warinner
capsule
cheng design
ci studio
concrete [the office of jilly simons]
cook design
evelock design
renate gokl
hammerpress studio
hat-trick design
helicopter
hendersonbromsteadartco.
hoet & hoet
the jones group
kangaroo press
kearneyrocholl
kinetic Singapore
kolégram
kontour design
lichtwitz
mitre agency
nb: studio
no.parking
noon
petrick design
rick rawlins/work and visual dialogue
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shinnoske design
studio najbrt
superbüro
visocky o'grady
wilsonharvey/loewy
Glosario básico
Índice de colaboradores
Bibliografía
Acerca de la autora
Agradecimientos
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Sinopsis
Un clásico del diseño revisado y actualizado
Desde su aparición en 2005, esta obra de Kristin Cullen se ha convertido en una herramienta de un valor incalculable tanto para estudiantes, como para diseñadores y profesionales creativos que buscan claridad e inspiración en el diseño gráfico. 'Composición y creatividad' arroja luz sobre todos los aspectos de la composición y explica con detalle qué se precisa para diseñar con seguridad y con un entendimiento claro de los conceptos. También incluye casos de estudio actualizados que recogen el trabajo de los diseñadores más reputados en el panorama internacional.
Cullen comienza con una serie de capítulos paso a paso, una completa guía para elaborar bien un proyecto de diseño, en los que aborda temas como la inspiración, el proceso creativo, la elección de las tipografías, la estructura y la organización espacial, el establecimiento de la jerarquía y la comunicación de ideas. A estos capítulos didácticos sigue una maravillosa sección transversal de casos de estudio con textos informativos y específicos, ilustrados con maravillosas imágenes.
De principio a fin, 'Composición y creatividad' se interna en el corazón mismo del diseño y explica el cómo y el porqué del proceso.